Октябрь – традиционный модный месяц. Месяц, когда дизайнеры показывают свои коллекции на будущий сезон в Париже, Милане, Лондоне, Нью-Йорке на знаменитых неделях моды.
В России 10-й месяц календаря уже не исключение из модных правил. Мы, в Петербурге, начали октябрь с рассказа-репортажа о продаже коллекции аксессуаров эксцентричной Анны Делло Руссо для H&M 4 числа, продолжили посещением модной недели в Galeria со стилистом Александром Роговым, Модного Weekend`a 45 русских дизайнеров в Гранд-Каньоне и лекциями ведущих специалистов в индустрии моды на конференции Fashionomica в рамках Aurora Fashion Week 15-20 октября, а увенчали месяц Модные Недели в Меге с Наташей Ионовой. Что и говорить, октябрь – насыщенный период!
На фото: Елена Афонина и продюссер AFWR Артем Балаев.
И самое время подвести итоги всему увиденному и услышанному.
Поскольку наша студия, школа и портал Шоппинг-Консультация специализируются на популяризации моды, адаптации модных трендов для реальной жизни вне подиума и создании прагматичного имиджа, то и наши оценки будут носить специфический характер.
Своими мероприятиями Шоппинг-Консультация все 6 лет своего существования старается всячески способствовать тому, чтобы идеи дизайнеров становились понятны и интересны широкой аудитории активных успешных горожанок и горожан и находили применение в гардеробе »обычных» работающих людей с оглядкой на образ жизни, размер и фактуру данного конкретного человека.
Нам было важно посмотреть, что может предложить сегодняшняя российская фэшн-индустрия, например, нашим читателям, нашей аудитории. Насколько готовы организаторы модных событий смотреть в лицо реальности, а не одной лишь фантазии художника «высокой моды» или блоггера-тинэйджера.
Мы учитывали, что из показанных коллекций могут носить люди и с 44 , и с 52 размером; возраста 25 и 45 лет; модники и руководители банковских подразделений. Также мы внимательно отнеслись к тому, насколько организаторы событий «повернуты» к потенциальным покупателям дизайнерской одежды и кого они таковыми считают в сегодняшней России. В целом, мы пытались понять, есть ли в модных неделях Петербурга (а значит и других городов России) хоть какой-то толк для того, кто покупает и носит одежду со средним чеком от 10 000 до 50 000 и 100 000 рублей или это «события в себе» для узкого круга посвященных: дизайнеров, блоггеров, историков костюмов etc.
На фото: Елена Афонина в ТК «Невский Центр» в день начала продаж коллекции аксессуаров Anna Della Russo for H&M.
Если события, наподобие продаж коллекций аксессуаров от именитого редактора Vogue для H&M, сомнений не оставляли уже одним своим форматом – это для всех и мимо не пройдешь! То все остальные events мы с интересом анализировали.
На фото: обложка журнала МЕГА Style Осень 2012
Общее резюме таково: чем ближе организатор к покупателю (как Мега или Галерея), тем четче, понятней и приятней по своей организации событие.
На фото: Елена Афонина берет интервью у певицы Глюк’oZa – Натальи Ионовой, в рамках проекта Модные недели в МЕГЕ.
На простом языке это значит, что организаторы быстрее отвечали на письма, в помещениях было меньше суеты и толчеи, программа мероприятия сразу запоминалась (где, что, когда), а содержание события было абсолютно практически полезным для всех пришедших: нам было понятно, о чем писать, что рассказывать и рекомендовать вам, читатели, чтобы вас порадовать и быть вам полезными, а простым зрителям было понятно, как, куда, что и с чем носить.
На фото: Стилист Александр Рогов на открытом мастер-классе Галерея Fashion Week.
Идея показов и мастер-классов стилистов не оставляла сомнений: посмотрел, впечатлился, купил. И это хорошо. Потому что здесь железно работает то, для чего вообще нужны все показы: заинтересовать и одеть людей. А зачем еще нужна одежда?;)
Большая часть зрительской аудитории мастер-класса Александра Рогова – студнты школы стилистов GOSH! Гоши Карцева.
Пропагандистская и просветительская роль таких недель как в Меге или Галерее играется отлично. И, скажу честно, мне это нравится. Потому что, повторюсь, одежда (какая бы навороченная она не была) не теория литературы - ее носят, и чем конкретней разговор по поводу, тем лучше.
Как нам предлагали носить одежду можно посмотреть:
H&M здесь
Galeria Fashion Week здесь
Mega Fashion Week – Mega Style здесь
А теперь о других модных событиях Петербурга в октябре.
На фото: спикеры открывающей пресс-конференции проекта Модный Weekend.
Сразу скажу, что людям, которые продвигают fashion&style в Петербурге, а не в какой-нибудь Москве, надо сказать огромное спасибо! Это прекрасное дело! И очень хотелось чтобы, чтобы все мероприятия этого направления радовали нас по уровню своей организации, как уровень организации модных событий в Британии, например. Тем более, что это мероприятия не только для VIP-персон, любой интересующийся может купить билет и раздобыть приглашение на показ Aurora Fashion Week и другие события, о которых пойдет речь. А раз нас всех ждут, то и мы ждем хорошего приема:) Поэтому пишу свой отзыв не критики для, но пользы ради:)
На фото: Елена Афонина в ТРК «Гранд-Каньон» на открытии проекта Модный Weekend.
По идее организаторов, Модный Викенд, проходивший в ТРК «Гранд-Каньон» (ст. м. «Просвещения») 12 октября должен был пропагандировать русскоязычный дизайн (скажем так). Событие проходило в формате лекций тематики fashion от Артема Балаева, продюсера Aurora Fashion Week, Сергея Луковского, руководителя модельного агентства LMA и других, а также шоу-рума, где были представлены 45 дизайнеров из России и пространства СНГ. Организатором Weekend’a выступил обаятельнейший Валерий Астанчук.
Программу мероприятия можно посмотреть и оценить здесь.
На фото: шоу-рум Модного Weekend’a.
На мой взгляд, несмотря на большую работу, мероприятию не хватило информационной составляющей. Все-таки дизайнеры Сестры Мамутины не H&M, их марка для узнавания требует подробного рассказа для потенциального потребителя и журналистов. Таких рассказов «на каждом шагу» очень и очень не хватало. Вниманием завладевал тот дизайнер, кто был активнее других.
На фото: шоу-рум Модного Weekend’a.
Как, например, ребята из кроссовочного бренда Afour, которые просто в физическом смысле слова схватили меня за руку и не отпустили меня от своего стенда. Благодаря этому я знаю все про их кроссовки и сам бренд. И тем же вечером вывесила их фото у себя в Фэйсбуке. Самое интересное, что читатели ленты сразу замучили меня вопросом «где купить эти классные кроссовки?». Вот такой пример активного продвижения в действии.
Уверена, что на маркете было много предметов, достойных хорошего рассказа, собственно, за этими рассказами я и пришла. Пришла в смешанной роли стилиста-журналиста, который хотел бы что-то добыть для своих клиентов. И мне кажется, что продавец должен бы быть заинтересован во мне больше, чем я в нем , и максимально окружить меня информацией о себе.
Все фото с маркета, которые мы сделали для вас, смотрите здесь.
Просто закружить меня в танце русского дизайна. Но этого не случилось: мне очень хотелось получить в руки хотя бы отпечатанный на простой белой бумаге список всех дизайнеров маркета с кратким описанием, кто и что продает, вместо этого у меня на коленях была красивая, но совершенно бесполезная листовка с надписью » Модный Weelend», на которую я любовалась целый час, ожидая организаторов мероприятия на пресс-конференции.
За тот час, что мы, пришедшие на пресс-конференцию Модного Викенда (в количестве 3 человек), просто ждали менеджеров проектов в пустом зале, нас можно было бы не один раз отвести в шоу-рум маркета, показать и аттестовать нам всех дизайнеров, «от первого лица». Тем более, что, как я увидела, в персонале у Викенда недостатка не было. Шоу-рум располагался в прекрасном помещении «Академии Талантов» с приветливыми сотрудниками, которых можно было употребить на благо пропаганды русского дизайна.
Информационные «пробелы» доходили до смешного. Обидно было, что я узнала о существовании шоу-рума только пресс-конференции. Да «где-то там» были стенды. Но что такое стенды без живых людей при них?
На фото: ТРК «Гранд-Каньон».
Тем не менее, Weekend 12 октября – это интересный и показательный опыт того, как развивается фэшн-индустрия в России. Особенно для меня интересный, поскольку я до сих пор была лучше знакома с механикой английского ритейла и дизайнерского маркета. Кроме этого, мне было любопытно вновь ощутить себя в роли «журналиста» и посмотреть, как организуются фэшн-мероприятия, поскольку а) с 18 лет я работала журналистом профессионально в различных изданиях б) организую свои мероприятия в области имидж-консультирования в течение последних лет 7-8ми.
На фото: слушатели лекции Артема Балаева в честь открытия Модного Weekend’a Осень.
Недостаточность информации на Weekend`e была тем более странной, что по словам продюсера AFW Артема Балаева, это мероприятие открывало саму Неделю моды.
Но – идем дальше.
Самым странным мероприятием октября для меня оказалась конференция Fashionomica в рамках Aurora Fashion Week Russia, а точнее ее начало 16 октября: лекция именитой Валери Стил.
Это событие очень напомнило заседания кафедры литературы с заезжими американскими профессорами в бытность мою аспиранткой и к. ф. н.
Я никак не предполагала, что модная сфера допускает подобную унылость и оторванность от «жизни». Ан нет, и здесь можно умудриться (в бувальном смысле слова, умудриться и замудриться). В афише мероприятия было много красивых имен, которые в этой самой афише здорово смотрелись. Но научная жизнь научила меня: не верь глазам своим. Я не знаю, была ли интересна лекция именитого профессора Валери Стил о роли геев в истории моды известным питерским дизайнерам Чамалиди и Котеговой, которые присутствовали в зале, но мне, каюсь, данная лекция была крайне безынтересна. Мне она напомнила дайджест статей из Vogue (очень хороших статей) за последние сколько-то там лет: ничего нового. Кроме этого, лекция с данной темой сильно смахивала на какой-то политизированный жест: внести просвещенный либерализм в немытую Россию. Хотя кого сейчас удивишь ролями геев в модной культуре непонятно. Но это, конечно, мой сугубо личный взгляд на данное мероприятие. С удовольствием бы послушала лекцию Валери об «антимоде 70-х». Жаль, что была выбрана скучная и банальная тема гомосексуализма в моде для такого яркого события как Неделя Моды.
Дизайнер Таня Котегова (самая яркая:) среди слушателей лекции 16 октября. Все фото с мероприятия.
Для кого собиралось данное мероприятие (под спонсорством Мегафона, между прочим и отеля Domina - т. е. с немалыми финзатратами) и в чем его практический смысл – для меня осталось тайной. Возможно, двадцатилетняя аудитория, которая в обилии присутствовала на всех мероприятиях Fashionomica, никогда не читает Vogue, журнал «Теория моды», не знает Ольгу Вайнштейн etc. и потому данное мероприятие было просто манной небесной. Видела, что некоторые умудрялись что-то конспектировать в своих блокнотах. Наверно, уточнения, кто был геем, а кто все-таки бисексуалом. Извините за сарказм, но никак не удержаться.
Это я 16 сентября.
В плане организации мероприятие также, на мой взгляд и моем понимании, не оправдало формат - «конференция». Никто не вручал пришедшим заветного пакетика с раздаточным материалом: памятными блокнотами, рекламными журналами и программками. Не было даже кулера с водой. А лекция проходила далековато – в галерее «Эрарта» в 7 вечера в пятницу, когда дорога занимает 2 часа, а все, что может утолить жажду уже закрыто.
Самое яркое впечатление вечера, в стиле садо-мазо-гламура.
Когда я наивно спросила у одного из волонтеров-организаторов: - Подскажите, пожалуйста, где тут кулер с водой? Он также наивно спросил: – А зачем вам? Симпатичный, кстати, был паренек.
Увы, организаторам, похоже, даже в голову не пришла простая идея «обязательно должна быть вода». Казалось бы, это элементарно для любого мероприятия. Кстати, на показах Aurora Fashion Week утолить жажду также можно было не менее чем за 200 рублей бутылочкой Perrie.
Все мероприятия Fashionomica можно посмотреть здесь
Самое интересное, на наш взгляд, Blog Day.
Перейдем к AFW. Я не буду подробно останавливаться на оценке каждой коллекции. Все фото можно посмотреть на сайте AFW и выделить свои предпочтения. Нам понравилась коллекция Игоря Гуляева, а коллекция Леонида Алексеева напомнила силуэтный шарж на зимнюю историю Lanvin 2207 года. Остановлюсь на организационной части события. Ведь Неделя Моды, по определению, праздник.
На показах и в фойе Aurora Fashion Week было как обычно много людей. Так много, что это создавало давку на входе, как в метро. Несмотря на усилия очень симпатичных волонтеров Авроры – юношей и девушек – рассадить всех без давки и суеты не получилось.
Похоже, организаторы также не сумели предусмотреть пространственный комфорт для посетителей мероприятия. Что снова удивительно и странно, имея в виду премиальный пафос данного события. Конечно, посетители VIP-зоны были избавлены от подобных проблем. Но зачем тогда было продавать билеты, звать и приглашать всех остальных людей, если забота об их комфорте не подразумевалась?
На фото: гости AFWR у входа в зал перед показом Comme des Garçons.
Отрадно было явление Мирославы Думы на показы Недели и присутствие в программе развеселого Андрея Бартенева и сумрачного Comme des Garçons, но бесплатной воды в фойе также не было. За исключением, вип-зоны, разумеется.
Что касается самой одежды, то, к сожалению, на мой взгляд, было крайне мало «носибельных» вещей, с точки зрения размерной сетки, дизайна и иногда качества. И при этом – потрясающих воображение идей дизайна в одежде на подиумах также было мало или почти не было.
На фото: показы коллекций Idor Gulyaev (слева) и Leonid Alexeev (справа).
Я вспоминаю показ студентов Британских fashion-колледжей пятилетней давности в отеле «Палкин». Это было открытое мероприятие для всех желающих. И это был – праздник. Показ начался минута в минуту. Каждый выход вызывал вздох восторга. И да, нас поили шампанским. Хотя о шампанском никто уже и не думал. Все были настолько вдохновлены самим показом. Мы с друзьями, кстати далекими от моды, до сих пор вспоминаем тот вечер словами: -А помнишь? Вот это мода. Вот это действительно дизайн…
После Авроры я вспоминаю о двух вещах: изысканной Евгении Эплбум и факте финальной закрытой вечеринки в штабе ВКонтакте в Доме Зингера.
Что с этого моим клиентам, работающим людям от 27 до 60 лет, которым нужна одежда 44-52 размера «по российской погоде», для свиданий, совещаний совета директоров и даже выходов в свет и которые тратят на это свои заработанные деньги…
На фото: показ Comme des Garçons.
И в этой связи я вообще задумалась о том, для кого и для чего нужны Недели Моды, такие мероприятия как AFW. Если присутствие на них не всегда радует, а содержание показов не применимо к жизни и не вдохновляет на мечтания.
Для популяризации региональной моды? Для «глянцевых» стилистов? Для блоггеров, которые носят одежду дизайнеров, чтобы на них смотрели другие блоггеры и в свою очередь рекрутировали другие дизайнеры для своего промо? Для встреч в «узком кругу» в красивой обстановке?
Просто для вдохновения? Но одежда при всей смелости идей все-таки остается одеждой: ее носят люди. Это не инсталляция. И Неделя Моды не Венецианское биеннале…
На фото: показ Idor Gulyaev. Показ нам очень понравился:)
Все-то вам не нравится. А что же хорошего? – спросите вы.
Да все хорошее! Все отмеченное – мелочи в море той огромной работы, которая проделана организаторами.
Я написала эту статью, опираясь на свой жизненный, организационный и профессиональный опыт. Писала, что вижу. Отметила, что зацепило.
Уверена вы прочитаете массу лестных отзывов об AFW в интернете: на знаменитых порталах, в модных блогах, на сайтах журналов. У меня нет цели льстить, всем нравиться, только чтобы »со всеми подружиться». В то же время я не увлекаюсь критикантством, и цели что-то «опустить» у меня тоже нет.
Я искренне выражаю свое мнение на страницах своего блога. Я искренне болею за развитие fashion и развитие организационной культуры в России. Иначе бы не потратила уйму времени на создание и редакцию этого отчета. Не ставила бы с такой аккуратностью ссылки на сайты проектов, чтобы читатели могли лучше познакомиться сними самостоятельно, без посредника. Буду рада , если что-то из отмеченного мной окажется конструктивным для дальнейшего развития того или иного проекта.
Пока я увидела, что, например, конференция Digital 26 октября в Петербурге по интернет-маркетингу превзошла по «любви к посетителям», по своему драйву и творчеству выступлений на сцене все увиденные мной в октябре fashion-мероприятия в Питере. И казалась мне гораздо ближе по духу и понятней по смыслу. Как это ни странно звучит. За исключением вечеринки Louis Vuitton в рамках Vogue Fashion`s Night Out. Но это было в сентябре:)
Вот такой специфический взгляд на модные события человека, который сам организует мероприятия (гораздо меньшего масштаба и бюджета, разумеется), пишет статьи и просто помогает людям пополнять их персональные гардеробы.
Не скрою, у меня есть мнение, что, если бы в России было поменьше подхалимства и лести, а больше конструктивной критики, – страна и многие проекты в ней шли бы гораздо быстрее к своему светлому будущему.
Пока я не увидела причин не ездить в Англию на шоппинг: ведь там нас всегда ждут, нам все рады, это всегда праздник и бутик Вивьен Вестуд без всякого пафоса распахивает нам свои двери и предлагает присесть и выпить воды.
Что не удивительно: сколько лет фэшн-индустрии там, и сколько здесь…
Ведь все, что происходит у нас в «области моды» это только начало большого пути, правда?:)
Елена Афонина.
Об авторе.
